Somos una plataforma internacional de iniciativas culturales y asesoría con base en Madrid y Buenos Aires. Ofrecemos servicios y soluciones especializadas para personas, instituciones y empresas, promoviendo entornos culturales inspiradores donde vivir y trabajar con arte.

Combinamos nuestro profundo entendimiento de la escena cultural contemporánea con las necesidades y el perfil de los proyectos que nos convocan.

Es por eso que a lo largo de casi dos décadas hemos creado una amplia y heterogénea red internacional de trabajo con artistas, curadores, arquitectos, editores y productores. 

Acompañamos y asesoramos en la adquisición de obras de arte. Desarrollamos programaciones para sitios y objetivos específicos. Nos especializamos en propuestas curatoriales para espacios públicos no convencionales. Creamos el proyecto y lo producimos en su totalidad. Trabajamos con clientes privados, corporativos e instituciones públicas con el fin mayor de incorporar el arte en
el día a día de la gente.


Proyectos

  • Nos especializamos en encontrar el proyecto artístico para cada espacio, edificio o identidad. Con una mirada curatorial experta y acceso a artistas, talleres, ferias y galerías, gestionamos y producimos a través de nuestra extensa red global de profesionales. 

    Trabajamos  con estudios de arquitectura y desarrolladores inmobiliarios para proyectos que deseen adquirir obras e instalaciones de sitio específico.

    Asesoramos primeras adquisiciones y colecciones con una mirada experta, aportando acceso y guía dentro de la escena de arte contemporáneo.

    Adquirir arte es una inversión única que si se hace con orientación profesional y acceso global, otorga placer estético, intelectual y también resguardo de valor económico.

    Impulsamos la creación de un vínculo duradero con nuestros clientes y que el camino con la cultura sea enriquecedor, constructivo y permanente.

  • Desarrollamos programas curatoriales pensados para activar, enriquecer y transformar espacios con acceso público a partir de la incorporación estratégica de prácticas artísticas contemporáneas. Partimos de un análisis sensible de cada entorno —su dinámica, arquitectura, identidad y comunidad— para crear intervenciones artísticas que dialogan con la vida cotidiana y generan nuevas experiencias.

    Nos especializamos en espacios no convencionales, donde el arte opera como un agente vivo: integra, sorprende, estimula y resignifica. Proponemos programaciones curatoriales con renovación periódica, pensadas para contextos que no buscan una colección permanente, sino una narrativa artística en movimiento.

    Trabajamos en edificios corporativos, complejos residenciales, centros comerciales, instituciones culturales, edificios públicos, plazas y parques. En cada caso, programamos actividades culturales específicas, entre ellas: muestras temporales,  intervenciones site-specific, performances, visitas guiadas, encuentros temáticos, etc.

    Nuestros programas impulsan espacios más sensibles, habitables y culturalmente activos, ofreciendo al público cotidiano —trabajadores, visitantes, vecinos o comunidades institucionales— una experiencia estética accesible, cercana y transformadora.

  • Con el deseo de entablar vínculos en torno al arte y construir juntos nuevas reflexiones, creamos redes, encuentros y conversatorios entre referentes de distintas áreas de la cultura. 

    Estas mediaciones pueden desarrollarse dentro de instituciones culturales públicas o privadas, colecciones o empresas, y están pensadas para audiencias diversas, en favor de servir como facilitador y puente con otras disciplinas contemporáneas.

  • Desarrollamos proyectos editoriales integrales desde la idea inicial hasta la producción final, articulando concepto, contenido creativo, edición y diseño. Trabajamos junto a un equipo de excelencia de curadores, editores, diseñadores e imprentas, en colaboración con Gather Editions, estudio dedicado en el desarrollo de proyectos editoriales en arte contemporáneo.

    Nos especializamos en publicaciones para espacios culturales, artistas, colecciones privadas y empresas que buscan presentar su trabajo y legado en una pieza editorial única, con proyección internacional.

Soluciones


Nosotras

Estamos convencidas que habitar espacios influenciados por el arte, causa un impacto auténtico y duradero en la manera de ver y entender el mundo.

Un lenguaje singular, un estímulo sensible, intelectual y creativo que produce conocimientos, una atención activa, apertura mental, empatía y pensamiento disruptivo.

Es por eso que nos abocamos a la cultura y perseguimos estas convicciones, creando puentes que unan al arte con nuevos públicos.

DACIL se consolida en un particular “know how” que es aplicado en cada proyecto con el que se involucra, ofreciendo soluciones únicas y dinámicas  en el inspirador camino de vivir y trabajar en un entorno influenciado por el arte.

Jorgelina Dacil

Fundó DACIL hace 20 años y cuenta con un extenso y dinámico recorrido en la escena del arte internacional. Se inició en el galerismo y transitó por distintos roles en gestión cultural, curaduría y dirección de desarrollo para instituciones artísticas en Buenos Aires, Miami y New York. Es Licenciada en Administración de Empresas (UBA), tiene un postgrado en Art Business (NYU) y es maestranda en Historia del Arte Latinoamericano (UNSAM). Vive en la sierra de Madrid y trabaja con proyectos en distintas ciudades del mundo.

María Alejandra
Gatti

Es escritora, curadora y editora independiente. Licenciada en Artes (UBA) y Magíster en Escritura Creativa (UNTREF). Co-dirige Metaninfas plataforma de proyectos curatoriales y editoriales, es docente en el Programa de Actualización “Tecnologías en el Arte Contemporáneo” (UBA) y directora de Gather, estudio dedicado a proyectos editoriales. Vive en Oslo y trabaja en proyectos internacionales.

Ana Cambre

Estudió Dirección de cine en la Universidad del Cine en Buenos aires, composición de color y dibujo en School of Visual Arts en New York y técnicas y oficios en 3rd Ward Brooklyn. Completó su formación en diversos talleres de arte, arquitectura y diseño en Buenos Aires.
Desarrolló su carrera de directora de arte audiovisual entre Buenos Aires y Nueva York participando en más de veinte largometrajes. Recibió dos premios de la Asociación de Directores de Arte Argentina por su trabajo en El método Tangalanga (2022, Mateo Bendesky) y Gatillero (2025, Cristian Tapia Merchori). Actualmente alterna su trabajo en dirección de arte con la producción de proyectos culturales.